EL AUDIOVISUAL CUBANO EN LASA 2016

Uno de los inconvenientes que tiene LASA es que, por mucho que uno quisiera, no se puede participar en todo lo que nos interesa. Hablamos de un macro-encuentro académico, y hay ocasiones en que a la misma hora están sucediendo dos o tres paneles de similar interés.

Ya que al final se trata de promover agendas de colaboración académica, las cuales contribuirían a mejorar la percepción que tenemos de la realidad con el fin de impactar mejor en las colectividades de las que formamos parte, pienso que como comunidad intelectual deberíamos empeñarnos en dar a conocer esos debates y llevar a la práctica muchas de las sugerencias que allí se aportan. Pero para ello es imprescindible otorgar visibilidad a esos análisis e insertarlos en la esfera pública como otro elemento activo.

Gracias precisamente a las tecnologías más modernas, hoy esto resulta más fácil que diez años atrás. Estoy pensando, por ejemplo, en todo lo que se está discutiendo alrededor del audiovisual cubano y derredores en esta cita. Daría para conformar un libro de gran volumen, pero yo creo que no habría que esperar a eso, que suele ser costoso, y que tendría que lidiar con las lógicas del mercado.

En tal sentido, en los próximos días publicaré en el blog el listado de las ponencias presentadas en LASA donde el cine cubano ha sido discutido, y si sus autores estuvieran de acuerdo, publicamos las ponencias también y las circulamos.

Por lo pronto los estamos invitando al panel que en apenas unos minutos tendremos en el salón Midtown del Hotel Hilton. Aquí les dejo el programa.

PANEL: CON EL ESCALPELO EN LA MANO: MIRADAS DIVERGENTES EN EL CINE CUBANO DE HOY

Fecha: Lunes 30 de mayo

Hora: 9:45am – 11:15am

Salón: Midtown

Organiza: Dean Luis Reyes, Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV), San Antonio de los Baños, Cuba

Ponencias:

Cine Cubano, nuevos paradigmas y escenarios. Entre la Ley y el des–orden-, por Gustavo Arcos Fernandez-Britto, Universidad de las Artes, ISA

Sobre antihéroes y tumbas en el audiovisual cubano: notas para una historia sin acontecimientos, por Juan Antonio García Borrero, Unión de Escritores y Artistas de Cuba

Un acercamiento al paraperiodismo audiovisual en Cuba, por Antonio Enrique González Rojas, Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC)

La causa de las cosas: La erosión de las hegemonías patriarcales en la mirada de las nuevas propuestas del audiovisual cubano, por Danays Carbonell Dieguez, Instituto Superior de Arte.

¿ESTAMOS PENSANDO LAS POLÍTICAS PÚBLICAS PARA EL USO CREATIVO DE INTERNET EN CUBA?

En estos días neoyorquinos, a Cuba la han estado pensando no solo en LASA. Por ejemplo, no había tenido tiempo de agradecer la invitación que me hiciera Julio César Guanche que me permitió participar el día 26 de mayo en el evento preparado por Cuba Posible con el título “Cuba y los desafíos actuales”.

Cuba Posible Los desafíos de la naciónFue un evento interesante donde se escucharon muchísimas y diversas voces. Obviamente, esa diversidad de enfoques en modo alguno puede propiciar un acuerdo (cosa imposible de lograr, por suerte, cuando se trata de pensar los desafíos de toda una nación), pero sí puede ayudar a construir un escenario en el que sea posible el debate civilizado de nuestras diferencias.

Para ser honesto, en lo personal las intervenciones de los embajadores no me aportaron absolutamente nada. No es que no resulte de interés conocer qué piensan sobre Cuba hoy “los actores políticos globales”, pero en lo personal me interesa contribuir a fomentar la creatividad endógena. En una época tan globalizada como la nuestra, es posible que ello se vea como un sinsentido, pero a mi juicio hay un inmenso capital humano dentro de la isla, esperando oportunidades para crear.

A mí particularmente me interesaba el último panel (“La legitimidad de nuevos modelos: horizontalidad, jerarquías y cultura”), y en especial, la intervención de Milena Recio hablándonos de la blogosfera cubana y la penetración de Internet en Cuba se prestaba para un buen debate. Lamentablemente, el tiempo no permitió que se discutiera lo planteado, y sobre todo, que se pensaran en propuestas concretas que nos permitan pasar de la descripción del problema a la intervención práctica, que en definitiva lo importante siempre será eso: la creación de situaciones que impacten en la realidad.

Mi criterio es que, en sentido general, estamos conscientes de nuestros problemas, pero carecemos de la voluntad de pensar una posible política pública que estimule el uso creativo, ya no solamente de Internet, sino de todas las herramientas que nos brinda la revolución electrónica. Lee el resto de esta entrada

EL 68 EN EL CINE DE AMÉRICA LATINA

Las rupturas del 68 en el cine de América Latina picHoy estaré en el Salón Holland del Hotel Hilton a las 12 y 45, participando junto a Paula Halperin (Purchase College, SUNY), Álvaro Vázquez Mantecón (UAM/Azcapotzalco), Javier C Sanjinés (University of Michigan), y Mariano Mestman, en el panel “EL 68 EN EL CINE DE AMÉRICA LATINA: RUPTURAS VANGUARDISTAS ENTRE LO POPULAR Y LO MASIVO”.

Nunca podré terminar de agradecer como debiera a Mariano Mestman, la deferencia que tuvo al encargarme el capítulo vinculado a Cuba, en esta investigación colectiva que ha propiciado la publicación del libro “Las rupturas del 68 en el cine de América Latina” con el sello editorial Akal.

Aquí comparto un fragmento del ensayo entregado.

JAGB

CUBA: REVOLUCIÓN, INTELECTUAL Y CINE (Fragmento)

Notas para el estudio de una intrahistoria del 68 audiovisual en Cuba

Juan Antonio García Borrero

En un conocido ensayo, el historiador norteamericano Rick Altman nos propone contar la historia del cine de un modo alternativo al que hasta ahora ha predominado. “El primer objetivo del historiador”, nos dice al inicio de su texto, “es el de constituir, nombrándolo, el objeto de sus investigaciones. Rechazando los blancos móviles, el historiador tradicional busca a toda costa definir un objeto de estudio estable, un fenómeno coherente.[1]

Para Altman, más revelador que atender a la supuesta estabilidad de esos procesos que hoy han devenido históricos en función de una nítida identidad cinematográfica construida por los expertos, sería prestarle atención a esos persistentes y sutiles momentos de crisis que, en verdad, no son las excepciones, sino en todo caso la regla inveterada que permite hablar de un devenir constante, de algo que, como en la vida misma, escapa de cualquier pretensión de domesticación epistemológica. Altman en su artículo propone lo que llama “el modelo de las crisis”.

Inspirado en ese enfoque quisiera ensayar ahora otra manera de leer lo ocurrido en el cine cubano alrededor de aquel año emblemático que fue 1968. Por lo general, la historia de nuestro cine se ha narrado a partir de lo que sus películas nos dicen desde la pantalla. En este tipo de relato, casi siempre organizado en un orden rigurosamente cronológico, lo que más interesa es hablar de “lo que ha quedado a la vista”, es decir, la evidencia física de un quehacer colectivo que ha perseguido que se haga realidad eso que una Historia del cine cubano al uso registrará como “un filme dirigido por…”. Lee el resto de esta entrada

HOY, “CUBA ONLINE…BUT WHERE TO?”

Cuba OnlineCUBA ONLINE…BUT WHERE TO? will be the conference held by Gustavo Arcos Fernandez- Britto and Yaima Pardo at Nuyorican Poets Cafe on May 26, 7pm

A discussion with Professor Gustavo Arcos of Cuba’s University of the Arts with Yaima Pardo director of the documentary Offline, (Conducted in Spanish with English translation)

This discussion explores changes in Cuba’s cinematic landscape, the emergence of new creative platforms, social transformations, and the move from a model of cultural production controlled by the State to one that gives more space to individual initiatives, both cooperative and private. A remodeling of the nation is taking place. This talk is sponsored by the Department of Spanish and Portuguese, Global Study, and the Office of Engagement at Dickinson College.

CUBA ENTRE LO ASERTIVO Y LO SECTARIO

cuba si o noComo Cuba parece estar de moda en las conversaciones más comunes (y no únicamente por Chanel), pues parece imposible llegar a un lugar donde estén reunidos más de tres extranjeros, y que uno de ellos no te pregunte qué va a pasar en la isla.

No sé qué tenemos los cubanos que nos siguen viendo cara de profetas, cuando en nuestro caso los pronósticos vinculados el proceso político que se vive desde 1959 ha sido un impresionante surtidor de malentendidos. Aún así, medio siglo después, todavía hay gente que insiste en hablar como si a Batista lo hubiesen sacado del poder ayer, y todo lo que representa Fidel Castro fuese a desaparecer de un día para otro, tan solo porque Barack Obama visitó la isla hace unos meses.

Si le prestáramos más atención a la Historia, es probable que entendiéramos un poco mejor por qué las revoluciones son inevitables y dejan su impronta, para bien o para mal, al margen de sus líderes. Y es que allí donde existan relaciones de poder siempre estará latente la posibilidad de una revolución, de un cambio radical del orden de las cosas. A su manera lo explicaba Mark Twain mucho antes que se iniciara en Cuba un proceso comunista: “Dicen que soy revolucionario por simpatías, nacimiento, crianza y principios. Me pongo siempre del lado de los revolucionarios porque jamás existió una revolución sin que existieran previamente circunstancias opresivas e intolerables contra las que rebelarse”. Lee el resto de esta entrada

LASA 2016 EN NUEVA YORK

LASA 2016Esta semana promete ser sumamente animada, pues el 27 de mayo comienza acá en Nueva York el XXXIV Congreso Internacional de la Asociación de Estudios Latinoamericanos, o lo que es lo mismo, LASA 2016.

Muchos amigos ajenos a la academia me preguntan, obviamente, de qué se trata esto que, además del Simposio de la Universidad Brown en Providence, me ha traído hasta acá. Debajo les pongo la descripción que se hace en el website del Congreso de los objetivos que tendrá este macro-encuentro académico e internacional. Sobra decir que desde el punto de vista profesional me reporta mucha satisfacción poder participar en dos de las mesas previstas en el Congreso, y agradezco de paso la beca que me concediera LASA, pues de otro modo ni pensar que pudiera estar allí.

Mi primera intervención tendrá lugar el sábado 27, a las 12 y 45 pm, como parte del panel “EL 68 EN EL CINE DE AMÉRICA LATINA: RUPTURAS VANGUARDISTAS ENTRE LO POPULAR Y LO MASIVO”, que ha coordinado el investigador argentino Mariano Mestman, y donde tendré el privilegio de estar acompañando a Paula Halperin (Purchase College, SUNY), Álvaro Vázquez Mantecón (UAM/Azcapotzalco), Javier C Sanjinés (University of Michigan), y al propio Mestman, líder de este proyecto investigativo que ha propiciado la publicación del libro colectivo “Las rupturas del 68 en el cine de América Latina” con el sello editorial Akal.Las rupturas del 68 en el cine de América Latina pic

Nuestra segunda intervención ocurrirá el lunes a las 9 y 45 de la mañana, en el panel “CON EL ESCALPELO EN LA MANO: MIRADAS DIVERGENTES EN EL CINE CUBANO DE HOY”, coordinado por el crítico e investigador cubano Dean Luis Reyes (Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV), San Antonio de los Baños, Cuba). En esta mesa estaremos Gustavo Arcos Fernandez-Britto (Universidad de las Artes, ISA), Danae Dieguez (Instituto Superior de Arte), y se leerá la ponencia enviada por el joven crítico Antonio Enrique González Rojas (Unión de Escritores y Artistas de Cuba/ UNEAC), quien lamentablemente fue uno de los cubanos que en esta ocasión no recibió la visa para participar en el evento.

Para los que tengan la oportunidad de leer el programa de LASA, verán que es imposible participar en todo lo que uno quisiera. Pero como todo evento académico de gran envergadura, siempre quedará la posibilidad de seguir impulsando análisis de nuestra realidad donde predomine, más allá de nuestros intereses y preferencias personales, el rigor y el debate civilizado. Análisis que nos permitan más tarde contribuir al mejoramiento práctico de nuestras sociedades.

Juan Antonio García Borrero

 

XXXIV Congreso Internacional de la Asociación de Estudios Latinoamericanos

La ciudad de New York será sede de nuestro próximo encuentro, allí celebraremos el 50 aniversario de la fundación de LASA, regresando en donde se realizó el congreso inaugural de LASA en 1966. En este evento distintivo, el Comité de Programa busca promover una mirada a LASA retrospectiva y hacia el futuro simultáneamente. Por tanto en “LASA del cincuentenario” se analizará la evolución de los estudios latinoamericanos, prestando especial atención a la forma en que el emplazamiento del campo ha cambiado en términos de actores, flujos transnacionales y la conformación de nuevas identidades. Así, el evento también explorará los retos para promover un futuro más participativo, más diverso y socialmente más justo para la región. Lee el resto de esta entrada

MUSEO DE LA IMAGEN EN MOVIMIENTO DE NUEVA YORK

mmi_main_entrance_peter_aaron_EstoAyer fue un día extraordinario. Gracias al amigo José Francisco González, otro camagüeyano que se mueve como pez en las dinámicas aguas de Nueva York, pude ver cumplida una de mis grandes fantasías: visitar el Museo de la Imagen en Movimiento (Museum of the Moving Image), ubicado al lado del legendario Kaufman Astoria Studios.

La visita confirmó mis sospechas: un museo vinculado al audiovisual no tiene nada que ver con el depósito pasivo de “objetos históricos”, en este caso, cámaras, fotos, o vestuarios. Al contrario, tomando en cuenta la actual omnipresencia de la imagen en movimiento en nuestras vidas, la experiencia de conectar ese pasado con el presente que estamos viviendo, puede ser algo realmente divertido (yo al menos, para poner un ejemplo, me entretuve muchísimo reconstruyendo por mi cuenta la banda sonora de Terminator).

Antes de conocer el museo yo tenía más o menos una idea de lo que podía encontrar allí. De hecho, otras veces he comentado que el Paseo Temático del Cine que tenemos en Camagüey podría explotar ese espíritu aglutinante donde lo importante sería la imagen en movimiento, o lo que es lo mismo, la aventura del ojo humano entregada a la fascinación que produce un conjunto de imágenes proyectadas sobre una superficie, ya sea a través de una ficción, un video arte o un video juego.

mmi_lobby_stair_peter_aaron_EstoSé que se necesita dinero para lograr mantener un proyecto así, pero yo creo que lo más importante siempre será la creatividad de quienes se involucren. Muchas de las actividades que estaban teniendo lugar en el Museo ayer se apoyan en lo interactivo y el uso de aplicaciones donde no necesariamente hay que tener Internet, como suele pensarse en Cuba. Lee el resto de esta entrada

MI AMIGA DISLEY ORAMA

Disley OramaComo la vida es un constante canje de ganancias y pérdidas, no ha dejado de afectarme la noticia de que Disley Orama Esquivel, directora del Centro Provincial del Cine de Camagüey en lo últimos diez años, acaba de pedir la renuncia a su cargo por razones de salud.

Desde el año pasado ya no trabajo allí, pero siento su salida como si todavía fuese su subordinado. A mi juicio, el Centro de Cine de Camagüey ha conocido dos períodos realmente brillantes, gracias a que en ambos momentos sus respectivos directores (Armando Pérez Padrón y Disley Orama) han sido genuinos líderes de la gestión cultural, y han sabido conformar equipos de trabajo sumamente eficientes. No quiero que se me acuse de chauvinista, ni de establecer absurdas comparaciones, pero no conozco en el resto del país otro Centro donde la defensa del cine como arte haya tenido tanta sistematicidad.

Si escribo este post hoy es porque corremos el riesgo de que lo realizado por Disley al frente del Centro caiga pronto en el olvido. Disley hizo su tesis de Maestría con el título de “Historia de la fundación y primeros años del teatro Ramón Virgilio Guerrero de la ciudad de Camagüey”, pero como los otros somos los que escribimos los libros publicados en editoriales nacionales, o tenemos un perfil más o menos público dentro del sistema de la cultura, pues enseguida se asocia todo lo realizado en Camagüey, en lo que a cine se refiere, exclusivamente a Luciano Castillo, Armando Pérez Padrón, o el que firma esto.

No le quito méritos a nadie, pero lo que intento es que no caigan en el olvido esas decisiones del directivo principal, sin las cuales hoy Camagüey sería otra de las tantas ciudades que carecen de cines, o en donde a pocos les importa la suerte final de esta zona de nuestra vida: honrar, ya lo han dicho muchas veces, honra. Lee el resto de esta entrada

PENSANDO EN NUEVA YORK, CAMAGÜEY, Y LOS MILAGROS

Desde hace algunas semanas ando con el cuerpo en Nueva York y la cabeza en Camagüey. O dicho de otro modo: con el lado izquierdo del cerebro en La Gran Manzana, y el derecho en “El Callejón de los Milagros” de nuestro Paseo Temático vinculado al cine.El Callejon de los Milagros

No importa que la despampanante publicidad que viene sobre uno mientras se camina la Quinta Avenida o Broadway, me recuerde de un modo más bien brutal que vivimos en un lugar marcado por el subdesarrollo. Y no importa que admitamos que la precariedad tecnológica y la disponibilidad de recursos financieros van a impedir que muchos de los sueños de animación de ese lugar se cumplan de inmediato. Pero si sigo soñando con impulsar en Camagüey este proyecto de animación socio-cultural “El Callejón de los Milagros”, es porque siento que con su desarrollo, estaríamos impulsando no un proyecto más, sino en todo caso, un conjunto de actitudes creativas que beneficiaría a la comunidad. Lee el resto de esta entrada

CICLO DE CINE Y VIDEOARTE EN CUBA: INSULARIDADES POLÍTICAS Y RELATOS DE LO (IM) POSIBLE.

Esto que se anuncia para el próximo jueves en México suena realmente fantástico. Les dejo con la promoción.

Potencial político de la imagen: Videoarte cubano en los años 2000

CINE Y VIDEO ARTE EN CUBAEste ciclo abre al público zonas poco visibilizadas de la producción cinematográfica y del videoarte en Cuba desde finales de los años 60 del siglo XX hasta la actualidad. La selección apuesta por mapear el territorio audiovisual y sus interpelaciones a la política poniendo en evidencia los silencios y las grandes evasivas que han permeado el discurso historiográfico sobre el campo de la creación audiovisual. En estas propuestas lo político se juega allí donde lo proscrito adquiere la forma de una presencia, de una materialidad expresiva que a partir de los propios recursos del lenguaje cinematográfico, amplifica los sistemas de significaciones y la construcción social del sentido. Asomarse así a los fragmentos y a narraciones en disputa sobre el devenir de la historia insular es el imperativo de la presente muestra.

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