Archivos diarios: mayo 31, 2007

Mensaje de la revista MIRADAS

Estimados amigos:

Con este breve mensaje quisiéramos compartir nuestra alegría por haber arribado a la entrega número 12 de la Revista Miradas de la EICTV. Ahora que volvemos la vista atrás (o que, simplemente, leemos una lista de cuanto hemos publicado), comprobamos algo que ya intuíamos y que hasta el presente nos anima: ha valido la pena. Desde el comienzo tratamos de hacer una publicación electrónica que fuese útil a docentes, estudiantes, investigadores del universo audiovisual y, en general, a aquel sector del público que busca modos de mirar que transformen tanto al hombre como al mundo en que vive. La producción audiovisual del Tercer Mundo, el impacto de las nuevas tecnologías en la contemporaneidad, la variedad de eso que conocemos como “cine expandido”, el cine latinoamericano y, en particular, cubano, han estado, de modo permanente, en nuestro foco de atención. Para que les sea más sencillo conocer los casi 600 textos que hemos publicado, enviamos los títulos, autores y secciones de la revista donde aparecen. Ojalá encuentren algo de interés allí y lo disfruten tanto como nosotros al armar cada nuevo número virtual y, a la vez, íntimo.

Al mismo tiempo, les avisamos que hemos cambiado nuestra dirección al sitio http://www.eictv.co.cu/miradas (ubicado en un servidor de la Intranet cubana). Los contenidos que a continuación relacionamos y otros que en breve indexaremos estarán a su disposición allí.

Audiovisual cubano

Reseñas por los 20 años de la EICTV, Redacción de Miradas
Hay que saltar del lecho, Dean Luis Reyes
Un héroe se hace a patadas, Dean Luis Reyes
Oscuros rinocerontes enjaulados (muy a la moda), Dean Luis Reyes
El invasor marciano, Dean Luis Reyes
Policlínico miserable, Dean Luis Reyes
Sonata para Arcadio, Dean Luis Reyes
Café con leche, Joel del Río
Model Town, Joel del Río
Regresión, Victor, Fowler Calzada
Lágrimas al desayuno, Victor Fowler Calzada
Ernesto, mi amigo, Victor Fowler Calzada
Discodécada, Victor Fowler Calzada
Fidel, el hombre de las cucharitas, Joel del Río
Desvarío, Joel del Río
Al otro lado del mar, Joel del Río
Nada con nadie y José Manuel, la mula y el televisor, Joel del Río
Los que se fueron, Dean Luis Reyes
Cine cubano expandido: Audiovisual cubano, Dean Luis Reyes
La Pared: Epifanía frustrada, Victor Fowler Calzada
Las invasiones bárbaras: las Muestras de Cine Joven como antesala del audiovisual cubano independiente, Darién Sánchez Nicolás
Sobre el fluído de la posibilidad: el nuevo documental cubano, Dean Luis Reyes
Los marcianos llegaron ya… ( Remake) (1), Marialina García Ramos
El audiovisual en el performance y el performance en el audiovisual cubano, Raydel Araoz
Play: sobre una muestra del audiovisual joven en Cuba, Víctor Fowler Calzada
La culpa del altruismo: postales desde el margen, Jacqueline Venet Gutierrez
Entre Göethe y Schiller… (str.), Elvia Rosa Castro

Cine del cuerpo
uno / Annie Sprinkle,
dos / Orlan,
tres / Stelarc
Odishon: el horror interno, Dean Luis Reyes
Hostel: El cuerpo geopolítico, Dean Luis Reyes
King Kong 1933-2005: Mutaciones de la Bestia, Dean Luis Reyes
The Thing: hipervirus en La diligencia, Dean Luis Reyes
La pasión de Juana de Arco: el rostro como documento, Dean Luis Reyes
Monstruos: lo indefinido, Víctor Fowler Calzada
El samurai: cuerpos inalcanzables Víctor Fowler Calzada
Trilogía ibérica: Olor, sabor, tacto y sexo, Joel del Río
Sebastiane: pasión, muerte e intertextualidad, Nery Sellera
El Cuerpo y el Texto, Stan Fogel
Cuerpos fílmicos: género, sexo y exceso Linda Williams
Sobre representaciones de la mujer en el cine y crítica feminista, Milagros Farfán
Un Paraíso para el subalterno: la estetización de la pobreza, Dean Luis Reyes
Luchadores mexicanos: vigor enmascarado Redacción de Miradas
Un disparo en el hueco: el video clip cubano de rap, Jacqueline V. Gutiérrez
De la rumba al coito: Notas para una noción del cuerpo y el sexo en el cine cubano, Raydel Araoz
Cuerpo, narración y realidad en la obra de Cirenaica Moreira, Nery Sellera

Nuevos medios
Los medios digitales y el punto de vista cinematográfico, Jay David Bolter
Memorias del subdesarrollo: otra posibilidad, Dayamick Cisneros
De “Retrato del VJ”, Mark America
Espacio fílmico-sonoro en Arthur Omar (Fragmentos), Guiomar Ramos
Cómo funciona el cine digital, Michael Karagosian
Una guía hacia la Televisión Interactiva, David Burke
Webfilm: ¿mucho ruido y pocas nueces?, Patrick Carpenter
Principio, medio y final, pero no necesariamente en ese orden (fragmentos),
William Homer Hilf
Películas a golpe de ratón, José Luis Sánchez Noriega
La video instalación como un archivo activo (fragmentos), Jayce Salloum
Elementos de pantallalogía, Erkki Huhtamo
Personal, portátil, ambulante: Lecciones del uso del teléfono móvil en Japón,
Mizuko Ito
El realismo avant-garde, Nicholas Rombes
Convergencia y divergencia de los medios, Arlindo Machado
Multipantallas y cine del futuro: el Proyecto Laberinto en la Expo ’67, Janine Marchessault
Se mueve fast, Elvia Rosa Castro
La ludología y el pensar no sobre sino con los videojuegos, Alejandro Piscitelli
Reevaluación del maquillaje y la peluquería en la Televisión de Alta Definición, Cynthia L. McCourt
Cine digital ambulante, CNA
Radiografía de una imagen indócil. Diagnóstico para un trazado, de la historia del video arte en Cuba, Marialina García y Meyken Barreto

Cine de animación

Reseñas de cortos de animación soviética de la selección Masters of Russian Animation, Redacción de Miradas
Notas acerca de los dibujos animados en Rusia, Zoia Barash
Cronología de la Factoría Walt Disney, Joel del Río Fuentes
La Disney entre 1989 y 2004: conservadurismo (post)modernizado, Joel del Río Fuentes
Animación en Asia: apropiación, reinterpretación, y adopción o adaptación, John A. Lent
El episodio perdido. Historia del cine mexicano de animación, Juan Manuel Aurrecoechea
Momentos importantes de la historia de la animación, Redacción de Miradas
La animación en Colombia, Chile, Perú y Uruguay, Redacción de Miradas
El etnocentrismo blando: mambises y vampiros como, guerrilla anticolonial en el cine de Juan Padrón, Dean Luis Reyes
Japoanimación * y tecno-orientalismo (Japón como el sub-imperio de los símbolos) (1), Ueno Toshiya
El fin de la Historia de la Animación, Mark Langer
La animación en Argentina, Alejandro R. González
Animación cubana: Con los dos lados de la historia, Willema Wong Tejeda
Introducción a la animación en Corea del Sur, Lee Yong-Bae y Darcy Paquet
La animación en Brasil, Francis Vogner dos Reis
El cine de animación africano, Giannalberto Bendazzi
Reflexiones sobre la animación abstracta, Barbel Neubauer
Cochinadas graciosas: notas sobre la representación del cuerpo en la pornografía animada, José B. Capino
El príncipe Achmed: una aventura de vanguardia, Raydel Araoz
Principales creadores del dibujo animado en América Latina, Redacción de Miradas
Glosario mínimo de términos básicos en la animación, Redacción de Miradas

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MIRADAS, la revista.

Acaba de ponerse en la red el último número de la revista digital “Miradas”, publicada por la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños (Cuba). Su dirección es http://www.eictv.co.cu/miradas, y la verdad es que su contenido resulta altamente recomendable para todos aquellos que buscan algo más que la simple noticia u opinión relacionada con el audiovisual contemporáneo. Hay aquí una voluntad de pensamiento que merece destacarse.

De hecho, leyendo algunos de sus artículos, me he sentido tentado a escribir algunas reflexiones relacionadas con la vigencia de la crítica tradicional de cine y su vínculo con esa revolución (en la cual los blog van ganando cada vez un mayor protagonismo) que ahora mismo acontece en el mundo.

En efecto, ahora que el cine ya no ocupa el lugar estelar en el mapa del ocio audiovisual, sería prudente que la crítica que se ocupa de esta expresión artística, se replantee no pocas de sus acciones. ¿Cómo lograr llamar la atención de un público que cada vez asiste menos a los cines, y que accede al discurso fílmico desde soportes que en apariencia le conceden una mayor comodidad?. ¿Si la gente va menos al cine no significará eso que lee menos sobre cine?.

A pesar de los casi cien años de tradición crítica referida al llamado séptimo arte (nada, comparada con la literaria), todavía no ha quedado claro cuál ha de ser la función esencial de un crítico de cine. El cubano Guillermo Cabrera Infante defendió con verdadera pasión su punto de vista: “No existen críticos de cine. Solo escritores que escriben sobre cine”. Esta afirmación tajante, aunque discutible, nos dejó una inquietante evidencia: solo cuando una crítica de cine está bien escrita suele leerse dos veces.

Solo cuando el buen gusto en el uso del lenguaje se hace explícito, el lector regresa a esos textos, no para encontrar “la verdad” de un crítico, sino para experimentar el mismo placer que uno siente cuando retorna a la página donde aparece impreso un poema de Borges que uno se sabe de memoria. Pongo un ejemplo: la prosa adictiva de Andre Bazin cuando escribe su responso fúnebre a propósito de la muerte de Humphrey Bogart.

Como ciudad letrada del audiovisual, “Cahiers du Cinema” fue una de las primeras revistas en demostrarnos que el cine, parafraseando a Pascal, tiene razones que la razón ignora. Que uno va a una sala oscura a conmoverse, y después, si queda tiempo, a pensar en los por qué de esa conmoción interior. Este desenfado para divertirse con seriedad en un cine se fue perdiendo en la misma medida que esta expresión artística ingresó al espacio académico, y se convirtió en objeto de estudio de un grupo de investigadores que trataron de imponer sus rígidos esquemas de interpretación. Llegaron las teorías solo para iniciados, y como es obvio, una elite intelectual comenzó a dictar las reglas del juego. Frente al gusto fariseo de las masas se impuso una verdadera “dictadura de los críticos”.

Tal vez había mucho verdad en lo que se ha estudiado en estos grupos, aunque no en balde mucha de estas teorías han envejecido en la misma medida en que ha envejecido el cine como soporte técnico. Lo peor, sin embargo, es que se perdió de vista al espectador común. Los críticos “más serios”, comenzaron a escribir para ellos mismos, en una jerga que se quiso científica (aunque igual pudiéramos decir, aburrida). La consolidación de ese grupo ha sido impresionante. Solo hay que mirar la abundancia de citas que a diario aparecen en el mundo para discutir siempre lo mismo, y (casi siempre), entre los mismos.

Sin embargo, algo imprevisto está poniendo en peligro la existencia de ese grupo letrado: la revolución de los blogs y revistas digitales. Es muy temprano para hablar de un golpe de Estado o algo así. En realidad, el poder sigue en manos de esta elite que ha logrado imponer como hegemónica su visión de lo que ha de considerarse “arte fílmico”.

El engranaje que respalda el “prestigio” de este grupo sigue siendo impresionante en su complejidad. Las universidades (que fueron las que en los sesenta concedieron el aval inicial a la práctica) siguen respaldando esa visión eurocentrista donde Occidente (desde el Norte) canoniza o descalifica de acuerdo al criterio heredado de alguna autoridad todavía intocable. No quiere decir que no existan críticos disidentes, o investigadores que se ocupen del cine sumergido que hay en todas las latitudes, pero la voz hegemónica sigue siendo impecablemente distante del sentir del espectador medio.

Este es tal vez el principal mérito que observo en la llamada revolución de los blogs. No pretendamos encontrar en la blogosfera genialidades literarias, o pensadores de una estirpe única. Igual que en la República oficial de las letras, donde hay buenos, regulares, malos y pésimos escritores, en este medio también abunda lo impresentable. Es más, resulta difícil encontrar diez blogs (y a diario se crean miles) que logren superar los tres meses de existencia. Sus protagonistas suelen ser cinéfilos que un día pretenden experimentar con este medio y que tardan apenas setenta y dos horas en aprender que publicar un blog no es un juego, sino algo que exige tanta voluntad como escribir un libro.

¿Dónde estaría entonces el peligro para esa crítica tradicional que acostumbra a dictar desde un podio (inaccesible a aquellos que no pertenezcan al grupo de poder que representan) sus criterios de verdad?. El peligro es indirecto, desde luego, y yo diría que hace tiempo la crítica tradicional lo había previsto. Ante ese peligro, la crítica más seria ha optado por una sospechosa indiferencia. Sin embargo, los blogs y revistas digitales le están devolviendo la voz a esos espectadores no ilustrados excluidos del diálogo de los críticos más respetables.

Esta revistas y blogs son “Miradas” que ayudan a hacer más diversa la recepción, incluyendo el modo en que se escribe sobre esa recepción.En el próximo post colocaré el mensaje que la revista “Miradas” ha estado circulando, así como la relación de su impresionante contenido.

Juan Antonio García Borrero.